钢琴琵琶

发表时间:2021/09/11 00:00:00  浏览次数:1472  


一:伴奏音型



立柱式和弦:


可以出现在任何一个音上,根据歌曲的需要,可以采用四分音符、二分音符当然也可以用八分及十六分音符。


下面我们看一下,在大调歌曲中,立柱式音型和和声安排的运用。



1、划小船


如歌曲:划小船旋律旋律流畅但非常简单,只有Dol、Re、Mi、Fa、Sol,这里用了一些小跳级进及A句的前后半句音型重复。ABA三段式,首尾再一次同一出现,籍以增强了歌曲中的内在联系。


一般配写和弦的要求就是:一小节内的旋律音如何某个和弦,就标注哪一级和弦。少部分不属于旋律的音,通常是作为和声外音进行处理。



(1):配和声


如53 3-这一小节就符合C调式的一级和弦。第二小节:42 2-需要配五级,Fa作为外音,不计在内。而且 2的这个音时间占用长,数量多。F出现的时间比较短。


所以,我们配和弦一般是以它音多的,时间长的作为配和弦的要素。1234四个音要配一级。因为1234是旋律.


所以,这里配一个反向的下行音阶1765,从D到S音阶具有鲜明的倾向性,非常不错,同时是为了推动第四小节五级的出现。


第五第六小节都是重复:53 3 - 我们仍然使用一级和弦。42 2 – 我们还是配五级,第七和弦是:1355.


我们这里需要用两个和弦,分别是:第一拍用一级,第二拍因为接近半终止,用属五七和弦,第八小节为 3 – 是半终止,用一级。


第九小节出现了四个2222用五级,第十小节234-仍用五级。后面十一和十二分别是:3333 345-


我们都是用一级。后面的是第十三小节的重复A段。53 3- 422-,和开始的A断完全重复(53 3 -),分别送一级和五级。


因此,我们用。结束的时候,135 5 -,1 –最后一个小节。这个结束,就是通常意义上的最简单最实用的正格终止。


从头至尾和弦配好后,还有看和弦之间的连接。左手和弦配对的原则就是:和弦的根部低音需要形成一种旋律进行。


有的人在弹歌曲伴奏的时候,左手都是弹原位,造成了手的疲于奔命。即难看也没必要。张黎明歌曲伴奏都是采用的和弦之间的低音流动性,以手弹奏方便为第一要素。


这里的第一小节,用的是原位,第二小节的五级用的是五级的第二转位。和弦连接时非常重要的。




(2):配音型


1、这是一首大调的儿童歌曲,比较欢快和活泼。2/4拍。这里首先讲的是立柱式音型,表现出去划小船时的愉快心情,所以,立柱式音型在这里比较合适。所谓的立柱式就是三个音整齐的弹下去。


2、这里,还需要给大家介绍一种音型,就是半分解。因为,立柱式整齐划一虽然好,但是还是显得有一些沉闷,第一拍待的时间太长了,有些压抑。


因为划小船是一种运动的形式,所以,在配音型的时候,就不能采用四分音符的立柱,而是采用八分休止符。由原来的2/4拍,改为4/8拍。左手弹奏第一拍,二三拍就起来,第四拍弹奏下去。


第一、二都是使用第一拍和第四拍下弹,第三小节参照前面下行式的方向音阶,第四小节,左手的第一拍是休止的,需要弹奏第二、三、四拍。


第二行的第一二小节和前面是重复,所以不仅旋律模进外,音型也是同样如此。


第三行:整行左手伴奏都是采用的每小节的两个拍,每一拍左手都是弹奏后半拍的八分立柱式和弦。


怎么样,从听觉上感觉第一个谱例沉闷多了。在第二种弹奏中,弹奏钢琴的时候,左手需要轻巧。


3、前面两种我们做了比较,这里讲一下第三种,就是在左手配置的基础上,在右手的旋律上稍微加一些变化。


前面两种,由于演唱者对旋律都不太熟,因此,伴奏时和声及音型都不能用得太多,所以,第一种,尽管沉闷,但对学生来说也是好事,它的好处就在于演奏沉闷但是缓慢,尤其是小孩子,可以把旋律唱的更准确,更容易跟着旋律进行。


当孩子唱的比较熟了以后,我们就把稍微复杂的伴奏音型可以作为首先的伴奏材料。这样的伴奏音型可以和歌曲的旋律更加贴切,同时,也可以更能带动学生演唱儿歌的兴趣。


从头至尾,右手用八度掌控运用紧拉慢奏的立柱式和弦形式演奏旋律,用右手的外侧小指对旋律进行控制。左手则是大幅度的第一拍低音双八度,第二拍弹奏和弦。速度较快。


4、采用无伴奏音型,锻炼演唱者一开口就能非常准确的演唱旋律,而不是依靠歌曲伴奏人员一个一个地弹奏旋律。


在每一小节的第一拍和第三拍,左手都是弹奏八度,右手在第二和第四拍上轻巧弹奏和弦。到了第三小节需要反向的双手下行音级。这其实,也是一种立柱式的,只是对它进行了拆解。


总结:这首划小船是一首儿歌,在伴奏的音型上,不拘一格。可以说,怎么样表现都可。


但一个原则就是,每当一开始,学员不熟的时候,需要采用稳扎稳打渐进式的旋律为主的伴奏织体。


到了熟悉后,除了无伴奏的音型之外,可以添加一些辅助音阶、反向音阶等,以增加伴奏的趣味性。



2、理发师。

是一首澳大利亚民歌,2/4拍大调式。全曲16小节。每个小节都是四个八分音符构成的。第一小节至第四小节和声分别是:Ⅰ-Ⅴ-Ⅴ-Ⅰ



(1):和声安排


第一小节: 5555,是四个八分音符的Sol,用一级和弦。一般歌曲开始都用一级。主要是强调歌曲的调性。


第二小节: 6666,是四个八分音符的La,用四级和弦。


第三、四、五小节: 5-3-/5-3-/3333,从第三至第五小节,都是一级和弦。


第六小节:4444 ,是四个八分音符的Fa,用四级和弦。


第七、八、九小节: 31/31/1-这几个都是配一级和弦。



第十小节:6716是四个八分音符,用四级和弦。第十一至十六小节:5-/5654/31/11/1-。都是用一级和弦。总体来看,从第七至十六小节,是典型的付格终止形式。



(2):音型选用


1、和声上,一拍一个。记住,一级向四级转换过程中,四级和弦可以用四级的第二转位。四级第二转位后的低音也是Dol,一级 – 四级 – 一级低音都是Dol,这样,音区上,声音比较统一,和声连接比较自然。否则,135到461再到135,和声感觉不连贯,左

手手位蹦来蹦去,声音就不好听。


2、但学员唱熟悉之后,编配可以复杂一些,编配更好的音型用来更好的体现歌曲的内涵。将立柱式和弦及旋律全部交给右手完成。


第一小节:右手按135,旋律在高声部。


第二小节:为了色彩的变化,原来上面的用146四级,这里用136,而且这个3是降三音的(也称为:降三级的六级转位的付和

弦。)。


第三、四小节:两小节重复53/53,都是配一级和弦。其中这两个小节的每个小节的第二拍,一级和弦可以省略冠音的Sol。


第五小节:用一级的第一转位。513


第六小节:4444,这四个F,和弦用四级的第一转位。为了色彩的变化,原来中音的La,进行了将六音的处理。


第七、八节:31/31. 用一级的第二转位。513


第九节:高音1 - , 用一级的第一转位。351


第十节:6716,可以用单音。这小节的第一个半拍6,用立柱式461,确定四级的调性。


第十一小节:5 - 。用立柱式一级。


第十二小节:5654.这小节的第一个半拍5,用立柱式725,确定五级的调性。


第十三至十五小节:31/11/1-/-0。统统用一级和弦。


从第十一小节至第十五小节,我们可以看出正格终止大调式的典型运用。



总结:这是一首澳大利亚的儿童歌曲。歌名“理发师”,形容一个非常快乐的理发师,在咔嚓咔嚓的为别人理发。因此,左手都弹一个Dol音。且从头到尾都是l111/1111这样空八度的旋律进行。记住,第一个1是低八度的1.
儿童歌曲的伴奏形态和儿童歌曲的编配有关。一般,儿童歌曲的编配和小朋友的中声区发声音区有关,他们力气小、嗓门也小,他们的听觉上也不是很敏锐。



而不像初高中学生的音域逐渐的增大,编配的区域也需要同步扩展。所以,碰到儿童歌曲,左手编配不要过于复杂,只有将旋非常清晰的传递即可。




3、小步舞曲


1 = C  3 / 4  正格终止

(1)旋律:


上半段:  5  12  34 (Ⅰ) /  5  1  1 (Ⅰ) /  6  45  67 (Ⅳ) /  1  1  1 (Ⅰ) /  4  54  32 (Ⅱ)  /  3  43  21  /  7  12  31(DD)  /  2  -  -  (Ⅴ。右手加音阶填满:0  54  32) /


下半段:  5  12  34 (Ⅰ) /  5  1  1  (Ⅰ) /  6  45  67 (Ⅳ) /  1  1  1 (Ⅰ) /  4  54  32 (Ⅱ) /  3  43  21 (Ⅰ) /  2

32  17 (Ⅴ) /  1  -  - (Ⅰ) //



(2)音型:这是一首欢快的华尔兹舞曲,轻盈跳跃,不适合用远距离低音跳动,使用低音近距离跳动即可。





二:歌曲编配


1、小杜鹃


波兰歌曲。F大调 三拍子 玛祖卡节奏


伴奏多数为二层式的织体:右手为旋律,左手为伴奏和声音型。从小杜鹃开始,我们要采用三层式的织体:右手为旋律,左手在配弹和声的同时,还有加一个低音。由于低音对和声上面的支持,和声效果会比较雄浑浓郁一些。和圆舞曲不一样的地方,玛祖卡节奏要求第二和第三拍重一些。



2、剪羊毛


澳大利亚歌曲 非常活泼


为了让这首歌曲更加活泼一些,我们在低音上加了一些流动低音。流动低音加法:以根音为中心,根音和低音由一定的走向,同

时,和声的声部还是比较稳定的,和声低音也是以和弦原位及转位和弦的构成共同旋律低音为主,而不是原位进行跳跃,既难弹又不好听。和声的T — S — D — T走向需要规范,和声声部比较稳定的条件下,使用流动低音,这样,将使音乐形象听起来比较活泼。


到了高潮部分  2  21  /  7  2  /  1  3  /  1  -  /  6  67  /  1  76  /  5  1  /  2  -  // 伴奏音型变为全部分解的长琶音。



3、故乡的亲人


抒情歌曲


前面用的是分解和弦二层次的织体,现在,我们将分解和弦织体加上低音。这首歌曲中加了一个新的和弦:主和弦的第二转位  513 ,我们称之为 K64和弦。 K64和弦作用:音乐和我们的语言一样,也需要分句和分段。分句和分段,在语言上使用逗号和句号已经某些停顿来表现。在音乐中,我们使用的一种特殊的和弦称为终止式。K64就是一个和弦,用在结束的终止式。它包括三个和弦 :K64  +  D 7  +  T 原位。用了这样的终止式,就意味着歌曲的结束。这首歌曲是一首单二部曲式,包括二个段落。特别是在第二段结束的时候,特别要用 K64  +  D 7  +  T 这一终止的形式。到了高潮的地方:7  -  -  1  /  2  -  5  -  /  5  -  -  6  /  5  -  1  -  /  1  -  6  -  /  4  -  6  -  /  5  -  -  -  //  中的5  -  -  -  // 时,左手加上反向旋律  11.5   (52)7   (41)6   (27)5   这样的流动低音




4、多瑙河之波


三拍子快板维也纳圆舞曲节奏,这首曲子的和声是建筑在平行大小调交替的基础上。三段体:a小调、C大调,a小调。在配弹的时候,可以注意一下,除了通常的 一强二弱的三拍子之外,为了增加一些活跃的气氛,右手在第二拍的后半拍,加了一个切分的节奏。



5、倾诉


俄罗斯风格,在抒情中带有一些忧郁的成分。


引子,散板。二个主题先后进入。第二个主题的节奏也带着一点带有swing(摇摆)三连音的成分。最后回到引子。




6、送别


①  5  35  1  - (T) /  6  16  (S) 5  - (T) /  5  12 (T) 3  21 (Ⅱ7) /  2  -  -  0 (D) /

伴奏音型可以非常多:远距离八度低音 + 半分解和弦或长琶音。不带旋律:八度低音 + 全分解和弦。八度低音 + 长琶音(长音的时候,左手琶音 + 右手空半拍的琶音线条)


②  5  35  1  - (T) /  6  16 (S)  5  - (D) /  5  23  4.   7(D7)  /  1  -  -  0 (T) //


③  6  1  1  - (S) /  7  67 (Ⅲ7)  1  - (ⅵ) /  67  16  65  31 (S) /  2  -  -  0  (D)/


④  5  35  1  - (T) /  6  1  (ⅵ或Ⅱ9 显示出悲伤的感受*/9)  5  - (ⅲ或T) /  5  23  4.   7(D)  /  1  -  -  0 (T) //





以上作品分析由张黎明教授收集编撰。 2019.8.16

作曲培训:021-56717111

伴奏培训:021-56715111
 



 
 
http://www.shjita.com/article20220406164636/aritcle737.html





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