一：手风琴初级

手风琴初级培训是在手风琴启蒙培训后的进一步深造。通常来说，初级学习，需要着重注意

1、手风琴技术 - 穿指跨指

在固定手型的基础上，需要进行扩指和穿指的训练，将音域的宽度在一个八度的基础上，甚至二个八度甚至达到三个八度。

2、手风琴技术 - 音阶琶音

除了音阶的训练，琶音也需要开始练习。初级培训速度一般为中庸。无论音阶琶音还是短小乐曲，声音出来必须干净，风箱开闭规范统一，无杂质。

3、手风琴技术 - 对位低音

左手对位低音音阶各调演奏清晰流畅，伴奏织体更换迅速及时，不拖泥带水。平行上下行的三角和弦对应乐曲旋律走向的编配，也应该略知一二，如正三和弦的编配。

二：张黎明手风琴培训初级实践课程札记
通过手风琴启蒙课程的学习，我们了解了手风琴基本使用方法（三个手位、三种调式。分别是1：C调，C手位 1 2 3 4 5 .   2：F调，F手位 4 5 6 降7 1 。   3：G调，G手位 5 6 7 1 2），那么今天我们将开启另一个阶段即手风琴初级课程的学习。也就是说，启蒙阶段的三个手位非常熟练的掌握后，初级课程技能训练才能得心应手。

初级课程主要内容是手位移动练习（技能举例示范讲解）

1、手风琴技术 -  手位移动

手位移动练习就是固定五指演奏完毕后，再进行下一个固定五指演奏，这就需要大拇指进行手的位置移动。如一个C 大调音阶中的七个音，每个音形成固定的五指固定手位，总共为七个固定手位。这是需要七个固定手位连续一个接一个演奏，那么当演奏完成一个固定五指手位后，大拇指就需要顺势放到后一个二度位置上继续弹完五个音的固定手位，以此类推。
接下来，还是通过乐曲，更多的了解这种演奏技巧。如：乐曲多年以前的第一个乐句是：1 12 3  34 5 65 3 - 。
我们看到 3(Mi) 后面紧接着又出现相同的 3(Mi) 音。那么，这时候，同固定的手指 即3指一直演奏下去，后面的6（La）音，就没办法弹奏，因此，当第一个3(Mi)用三指弹完后，后面一个3(Mi)一定用一指。这样，后面的 6（La）就可以在五指内进行完成，不费力，有很顺手。

2、手风琴技术 -  同音换指

我们称这种技术为同音换指训练。就是：不同的手指演奏某个音，那么，在没有出现新的指法前，演奏某个音的手指指法的前后，一定是围绕着这个指法演奏的五指固定音型。

我们在手风琴培训中，发现许多学生在演奏高难度的作品，经常出现断句（吃螺丝），在快速跑动的旋律中，某一个音出现不均匀的弱音或强音，或某个音的时值过短或过长，这些都是手指的音位训练，即同音换指。缩指、扩指、穿指、跨指等没有训练好。

同音换指在作品中，有的出现不频繁，那么意味着，有很长的一段乐句，都是用顺指进行演奏。有的出现很频繁。那也说明：大拇指向下或向上一位，移位后的固定第五个音，不是比原来固定第五个音的音要高或者就是低。无论是高还是低，由于更换了某个手指，那么去演奏新建立的固定五音，都非常顺手。
一般，研究了某个乐句中的同音换指并单独拎出来弹熟后（包括其他技术难点），就可以视唱整个乐句，在视唱过程中，把握乐曲的歌唱性，那么演奏就按照这样的歌唱性进行即可。记住：什么样的演唱状态，演奏状态同样也要求是这样。
同音换指在上下的乐句中，均能出现。所以演唱中，除了歌唱性的大前提外，还需要对旋律上方标注的手指记号及其他记号（轻响记号、速度记号）都需要在演唱中，需要特别留意的。

3、手风琴技术 -  左手手指

左手手指，视唱中，需要发现手指指法的变化及手位的小幅度、中幅度、大幅度的移位、手指的近跳级远跳及某个音或某几个音的力度、节奏变化等等。
左右手分别模唱、视奏（出现的技术）非常熟练后，就需要双手配合演奏。双手训练需要节奏同步，旋律表达优先，风箱的控制等等技术。

三：张黎明儿童手风琴初级培训流程

手风琴初级培训的内容可分为2个方面。一个是技术层面的，一个是乐理层面的。最好的方法，就是对精挑细琢。
手风琴最最枯燥的启蒙培训过程过了，这时候的孩子，无论是心理还是生理，都比较好的适应了手风琴的培训。他们最最渴望的是在继续深造的时候，不仅仅是技术上的提高，更有对手风琴音乐欣赏的要求。
目前，国内的手风琴培训书，就这么几本，内容非常简单，编辑层面还是停留在几十年之前的模式。歌曲挑选的内容千篇一律。毫无生动可言。

1、手风琴技术 -  各类技术

技术层面上，国内编辑基本雷同。如各类音阶及琶音。各类音程及和弦。国外手风琴教材更胜一筹。参照玛格丽特.隆的编辑法，主题细化，节省纸张。

技术训练是 非常枯燥的。需要教授挑选相匹配的优美的旋律进行启发教学。同时，训练必须遵循16字（快慢快慢、零整零整、分合分合，、看背看背）练习的原则，由粗到细，由表及里。

2、手风琴技术 -  音乐理论

乐理和视唱练耳上，各类节奏，各类调性，调试，等开始教学。有许多教师在手风琴培训中，始终贯彻律动歌唱原则，这是非常好的做法。
在世界浩渺的音乐文献中，挖掘人类文化遗产，进行二度创作，不仅仅是作曲家的任务，同时也是手风琴培训教师的任务。
一个由责任心的教师，首要一点，就是在手风琴启蒙和初级培训中，大量使用旋律优美流畅，速度铿锵有力，深受孩子喜欢的作品。作品选对了，孩子的心就抓住了。那么，未来的手风琴演奏家就会层出不穷。

3、手风琴技术 -  基本指法

1  2  3  2  /  1  2  3  2  /  1  2  3  4  /  3  2  1  -  //         12  3  4  /  5  4  3  2  /  1  3  5  3  /  1  -  -  -  //    这里要求：启蒙的孩子一定要感同身受的在随着四拍子的开合，进行身体肢体的律动，先认知后模仿。

4、手风琴技术 -  技能训练

12  3  4  /  5  6  7  1  /  7  6  5  4  /  3  2  1  -  //      12  34  56  71  /  23  45  67  /  17  65  43  21  /  76  54  32  1  //  
音阶练习，要注意手指的变换不要使音中断。上行时，一指移过三指（有记号的两音）或移过四指时，要从二、三、四指的下方尽量贴近键盘移动，并在未按键前，三指或四指不要提前抬起，以致使音中断。
要做到这一点，有赖于提前准备好手指的移动。以第一小节的头两拍来说，当1音结束，2音开始发音时，一指就要开始向4的方向移动，而在8音未结束前，一指就应到达4键上方，做好按键准备；侯一指按4发音后，其它各手指应限迅感、自然地移向新的弹奏位置。
下行时，三指或四指移过一指时，也要尽量贴近键盘移动，当从一指上方越过时，也不要提得太高，三指或四指按键前，一指不要过早离开琴键，要力求达则声音的均匀和连贯。

5、手风琴技术 -  连音顿音

练习连接音时，除了要求均匀与流畅外，还要求音与音之间保持连结。演奏的要领是：第二个音发音之前，第一个音的按键手指不要提早离键。一指提起之时正好是二指按键发音之际，指提起时，正是三指按键发音之际。
其它手指都如此。应先慢一些练，随着熟练程度，逐渐加速度。这样，每个音才能清楚准确地奏出来。左手要控制好风箱，开和关的力量要均匀。

1234  5  /  2345  6  /  3456  7  /  4567  1  /  1765  4  /  7654  3  /  6543  2  /  5432  1  /      12  32  1  /  23  43  2  /  34  54  3  /  23  43  2  /  12  32  1  /  1  -  -  //
顿音奏法在手风琴上是常用到的，很适宜于表现轻松活泼的情趣。弹奏要领是：触键力量不宜过实、僵硬，应在连结音的基础上把每个音奏得短促而有弹性，注意手脑及手常都不要摆动，仅以手指的力量来触健，手指是起时要快，但音要奏得饱满结实，不要一个音，一个音呆板二僵硬地直打下去。
因此，我们首先要作好连接音的基本练习，才能弹奏好顿音，风箱的运用和演奏连音时一样，要求平稳。下面练习用顿音奏法，音符上的“，”是“顿音”记号。要奏得短促，有弹力，手背不要抬得太高。
12  34  50  /  23  45  60  /  34  56  70  /  45  67  10  /  17  65  40  /  76  54  30  /  65  43  20  /  54  32  10  //

6、手风琴技术 -  五指练习

下面的练习能锻炼手指的灵话和加强手指的力量，每一练习可连续反复地弹奏。开始时速度要慢。等待感到手指很松弛了再用快速弹奏，根据手风琴的特点，可多用顿音奏法练习，力量奏得轻巧活泼，富有弹力。手腕不可上下跳动，注意手指的力量，每一个音要弹得很均匀且清晰。
1234  5432  1234  5432  /  1212  1212  1212  1234  /  5454  5454  5454  5432  /  1545  3423  1545  3423  /  1323  1234  1323  1234  /  5343  5432  5343  5432  /  1324  3542  1324  3542  /  1  -  -  -  //

7、手风琴技术 -  换指练习
换指练习能够对一些四指，五指不够灵活的手风琴培训的初学者很有帮助，要反复多练。每条练习包括几种指法，音和指法的进行都很有规律，因此上行时可从键盘的最低音一直弹奏到最高音，然后再弹奏下行音。
21  32  /  43  54  /  45  34  /  23  12  /  1  -  //      123  234  /  345  456  /  654  543  /  432  321  /  1  -  //

8、手风琴技术 -  节奏练习
节奏练习，要求手腕放松，手指触键不要用力过猛，要有弹弹性（如拍皮球的动作）。个个别音要求同时弹下去，初学省先由慢速开始练习，逐渐加快速度。开始也可先弹单音。
1/3  1/3  2/4  2/4  /  3/5  3/5  2/4  2/4  /  2/4  3/5  4/6  3/5  /  2/4  1/3  1  -  //
在C调上练好之后，可用同样的练习曲来训练其他各种调。我们知道：大音阶的各音间的关系顺序为：全、全、半、全、全、全、半音，也就是说 3 与 4 、7 与 1 之间要构成半音，其他各相邻两音之间构成全音。因此，C大调外，其他各调的大音阶都要弹到黑键。初学者则应先将常用的几种调练熟

9、手风琴技术 -  指法设计

演奏一首曲子，除了奏法上有各种要求，还有指法上的要求。指法正确才能把曲子弹奏得连贯、流畅。指法的安排必需全盘地从旋律的进行来考虑，弹奏前一句时，要想到下一句，使手指能很顺当地往上或往下弹奏，而不使音中断。指法要根据不同的旋律作不同的设计。
a、一般在弹奏连续上行的旋律时，五指避免按键，使一指能越过二、三、四指按键，让二、三、四指指接着弹奏上行音，例如 红色娘子军中的一段音乐
321  321  543  543  /  321  321  543  543  /  5432  3456  7123  4567  /  1  -  ….

b、一般在弹奏连续下行的旋律时，要让二三四指能越过一指按键，再让一指接着弹奏下行音    5653  2326  5653  2326  /  5  ………

c、一指往下行音上硬跳和五指往上行音硬跳的指法都不好，这种指法容易产生错音（八度音进行和远距离音的跳动除外）。

10、手风琴技术 -  贝斯指按
手风琴的左手贝斯部分，一般看不见摸不着，全凭手感去寻找，所以，在不熟悉键钮各音的位置时，就容易找错，造成左手的伴案和右手的曲调不合。对于初学者来说，这种困难是会经常遇到的。因此在练习左手部分的键钮前，必须弄清楚键钮的排列规则，才能把手风琴的左手键钮部分掌握好。
键钮虽然看起来很多，而且形状都一样，但是这些键钮是很有规则地排列起来的。如120键密的手风琴共有六排键钮，发单音的键钮有两排（靠进风箱的那两排）；发三个音的和弦键钮有丙排（中间的两排）；发四个音的和弦键钮也有两排（外边的那两排）。
每排键钮各有自己的名称，从靠近风箱数起，它们分别是：第一排：对位低音第三排：大三和弦第五排：属七和弦第二排：基本低音第四排：小三和弦第六排：减七和弦只有五排键钮的手风琴有80键钮的和60键钮的两种。这两种琴没有“减七和弦”。只有四排键钮的手风琴有48键钮的和32键钮的两种。这两种琴没有“属七和弦”与“减七和弦”。
只有三排键细的手风琴有24键钮的和18键钮的两种。它们都没有“对位低音”、“属七和弦”与“减七和弦”。只有两排键钮的手风琴有16键钮的、12键钮的和8个键钮的三种。它们都没有“对位低音”“小三和弦”、、“属七和弦”与“减七和弦”。 
“对位低音”和“基本低音”的键钮发单音，它们的作用效果都一样，是用来作为伴奏的低音和弹奏音阶或旋律的。它们之间的音程关系是大三度。
那来，在每一排上，键钮又是按什么关系排列的呢？现在，我们拿第二排的基本低音来说。在这一排的中央部分有凹槽钮，这是C音，也就是C调的低音1；从这个凹槽钮|向上的各键细顺序是，G、D、A、E、B、#F…，也就是C调的5、2、6、3、7、4.……等等。
它们每两个相邻键钮的音程关系是纯五度。从C音向下的各键钮顺序是F、bB、bE、bA、bD、bG.…，也就是C调的4、7、3、6、2、5…。它们每两个相等视钮的音程关系也是纯五度。同样，第一排的对位低音和第三排、第四排、第五排、第六排的和弦，每排上两个相邻键钮之间的关系也完全和第二排一样，是纯五度关系。
当知道了键钮的排列关系之后，如果我们要演奏C调的曲子，就用带凹槽键钮（c音）主音。演奏G调的曲子时，就以C音上方紧部的G键组为主音。演奏 F 调的曲子时，就以C子下方紧邻的 F 键钮为主音。同此，演奏其它调时，可按键钮的这种纯五度关系，以凹槽键钮c音为中心，向上方或下方去找主音键钮。

练习

1、 1①   1①   /   4④   4④   /    1①   1①   /    5⑤    5⑤    /     1①   1①   /    1①   -  //

2、 1①   5①   /   4④   1④   /    1①   5①   /    5⑤    2⑤    /     1①   5①   /    1①   -  //


11、手风琴技术 - 指法练习 

左手任务较重，一是需要敲击贝斯钮，二是担任风箱的推拉。 手指需要干脆果断，风箱的轻重需要在培训中有意识控制它。贝斯音奏出来的声音不应该是拖泥带水，混浊不清的。这样也就不可能奏出鲜明的节奏效果，表现不出各种不同的情绪来。
同时，如果手指僵硬，弹键的力度无法控制，当右手旋律要求左手伴奏很弱时也很难做到，往往很强的伴奏声音压过了主旋律的音乐，使人听起来很不悦耳。因此在练习弹奏健钮时，不要急于作那些较难的练习，要把基础打好，就要首先掌握正确的触键方法。 

正确的触键方法是：

a、手指果断有深度，时值控制心中明。    b、垂直触键不斜走，触面过大软乏力。
c、手指离键不太高，其他手指不翘卷。    d、推拉风箱指放松，初学练习音量小。 
e、贝斯皮带松紧度，调节合适影响大。    f、皮带太松滑箱外，触到键钮困难大。
g、皮带大紧移动难，影响快速和跳动。    h、平时左手练习时，镜子察看好帮手。

12、手风琴技术 -  常用节奏

1  ①   ①   ①   /   5    ⑤   ⑤   ⑤   /   1  ①   ①   ①   /   4   ④   ④   ④  /   1  ①   ①   ①   //
   
1①   1①   1①   1①   /   5⑤   5⑤   5⑤   5⑤  /   1①   1①   1①   1①   /  4④   4④    4④   4④   /   1①   1①   1①   1①   //

…………..

上属各种节奏的练习，是伴奏中常用到的各种节奏音型。当熟练地掌握了这些不同节奏音型的伴奏以后，就可以为很多不同风格、不同节奏的曲调来伴奏。在和弦的配置上只用了最简单的 I、Ⅳ、Ⅴ7三种大三和弦（也就是相邻近的主和弦、下属和弦和属和弦）的进行，因此在练习时，低音与和弦都比较容易找到。
但对初学者来说，必须认真进行练习，不仅要把每个音奏对，而且还要要求节奏鲜明、准确，强弱拍分明。当练习  1①   5①  /  4④   1④ 这样的奏法（换低音而不换和弦）时，往往感到三指移不过二指。这需要慢慢练，要求前半拍与后半拍的时值都不要太长，要奏得跳跃有弹力。
当把以上三个大三和弦的各种节奏练好之后，再用小三和弦来进行练习。练习小三和弦时，因为有二指要越过大三和弦，距离就要远一些，在二指按小三和弦时，按低音的三指不要离开键钮位置，只有提起来就可以了。

6  ⑥  ⑥  ⑥  /   3  ③  ③  ③  /  6  ⑥  ⑥  ⑥  /  2  ②  ②  ②  /    6  ⑥  ⑥  ⑥  //
6⑥  6⑥  6⑥  6⑥  /   3③  3③  3③  3③  /   6⑥  6⑥  6⑥  6⑥  /  2②  2②  2②  2②  /    6⑥  6⑥  6⑥  6⑥   //

12、手风琴技术 -  和弦连接

1①  -  -  1①  /  5⑤  -  -  5⑤  /  1①  -  -  1①  /  4④  -  -   4④  /  1①  -  -  1①  //
  
作这种练习，目的是为了熟悉各种和弦的跳法。尤其是在相距较远的两个和弦上跳动时，要注意手指在移动时不要提得太高。

13、手风琴技术 -  音阶奏法

手风琴的键钮主要用来弹伴奏，但有时也要奏旋律，因此必须学会在键钮上弹奏各种音阶（弹奏音阶需要利用第一排的对位低音。因此少于48键钮的手风琴不能弹奏音阶）。现把C调大音阶在键钮上弹奏的方法写在下面。

1  2  3  4  /  5  6  7  1  /  7  6  5  4  /  3  2  1  -  //   其对应的指法是：三、二、三、四 / 二、四、二、三 /二、四、二、四  / 三、二、四  //

上面是C大调的旋律音阶，至于其他各调，张黎明告诉你一个窍门：按照C大调相同的指法，只是需要移动旋律的主音即可。如移动到F（C下面一个），按照对应指法演奏就是F大调的音阶。其他类似。自然小调音阶等同于大调音阶，只是将主音变更为6即可。
和声小音阶的第七音"5”要升高半音奏“5"所以指法要改变。3、4两音要改用四指和五指。同时从4音键跳到"5音键距离也很远，因此作和声小音阶练习时，一定要注意使手指的伸展度尽量扩大，但又不要紧张。
尤其五指在开始缘习时会感到很笨，但绝不能因此而不用或改用其它手指，因为通过和声小音阶的练习恰好可使五指得到锻炼，以后一些曲子中需要用五指时，可以减少困难。
变化小音阶的上行和下行指法不同，因为上行时"4”与"5”两音都要升高半音，下时又都还原了。在练习中一定要分清两种指法的变化，把  " #4、"#5 " 与  " 5、4 "奏对。在键钮上弹奏半音阶是比较难的。
但作半音阶的练习对于训练左手手指的伸展力很有帮助尤其对四指、五指活动能力的加强更有帮助，并且可以熟悉距离比较远的音的位置。
在手风琴培训中,学员们一定要牢记:各种音阶练习十分重要。因为以后用键钮奏旋律时，不管是大调或小调旋律，总要知道它在音阶上进行的规律，否则无从设计指法。同时，如果音阶弹奏不熟练（尤其快速的），在奏旋律时也难以达到快速流畅。

14、手风琴技术 -  换指技术

键钮和键盘一样，可以换指弹奏。因为有时会遇到一些速度很快的伴奏，不换手指很难达到速度的要求，同时还容易引起手指紧张或麻木。如以下的几种节奏用换指弹奏就方便得多。

1①①   ①①  /  5①①①   ①①  //  对应指法是：三、二、二，   三、二。


15、手风琴技术 -  对位低音

第一排的“对位低音”和第二排的“基本低音”之间的音程关系是一个大三度。用这两排低音就能奏出音阶和旋律。如果我们不用“对位低音”而完全在第二排的“基本低音”上弹奏音阶或旋律，那是很困难的。正因为“对位低音”解决了远距离音的跳动，而使指法很顺利地进行，所以“对位低音”也称“辅助低音”。
第一小节里的“7”和第二小节的"6"，用了“对位低音”，距离很近，很容易弹奏，因为这两个音，一个是与“基本低音”5邻近（大三度）；一个是与“基本低音”4邻近（大三度）。如果这两个音用“基本低音”弹奏，那就很难再找到后半拍的大三和弦了。
1  2  1  2  /  1  2  1  2  /  3  2  1  7  /  1  2  3  2  /  1  2  3  4  /  5  4  3  2  /  3  4  3  2  /  1  -  -  -  //
在低音键钮上音阶的排列顺序是所有的调都相同的，因此上面的指法练习也适用于其它的。  当熟悉了第一、二排的低音排列顺序，便可用低音来演奏旋律了。

16、手风琴技术 -  风箱初步 

左右手结合对风箱的运用有较高要求，因为双手结合练习，耗气量大。

运用风箱的要领

a、开关风箱力求平稳，用力要匀。
 
b、贝斯皮带要调节好，松紧适度。
c、乐句进行固定开合，不要随意。
d、一个音符一次风箱，锻炼臂力。 

1  2  3  4  /  5  6  7  1  /  7  6  5  4  /  3  2  1  -  //

17、手风琴技术 -  风箱进阶

a、开关风箱力求平稳，用力要匀。
 
b、贝斯皮带要调节好，松紧适度。
c、在练习时，为了不使乐句中断，不要随意变换风箱的开关。可按二小节，或按四小节，或按六小节，或按乐句来变换风箱的开或关，并把它固定下来（用箭头标记）。
一个音符换一次风箱的培训练习，可以此来锻炼臂力。左手臂的力量大了，便能更好地控制风箱和持久地演奏。练习时速度要慢，开关风箱时要有力量，但要均匀，不宜开得过大。
左右手结合对风箱的运用有较高要求，因为双手结合练习，耗气量大。

18、手风琴技术 -  基础训练

双手音阶练习，是最最重要的手风琴培训课程之一。右手三个八度音阶对左手一个八度音阶和右手三个八度音阶对左手一个八度音阶的结合进行比较难以配合，而且必须在左手拉完一个八度音阶才能变换风箱的开关，这样要求风箱的运用技巧也较高。往往由于风箱运用不好，奏出来的音阶不均匀、不连贯。
右手音阶速度是在一对二，一对三，一对四的过程中逐渐加快，这往往容易奏不清楚或不流畅。所以作以下练习时一定要注意左右两手的节奏是否一致，是否按照左手八度音阶为一组来变换风箱。
有的练习也可分别用连音与顿音演奏。如：先左右手都用连音或顿音弹奏，然后右手用连结音、左手用顿音或右手用顿音、左手用连结音弹奏。这样来锻炼左右手能分别地掌握不同的奏法，为加强演奏的表现力打好基础。

a、音阶练习

右手： 1  2  3  4  /  5  4  3  2  /  1  -  -  -  /  1  -  -  -  //
左手： 1  -  -  -  /  1  -  -  -  /  1  2  3  4  /  5  4  3  2  //

b、五音快速练习

右手： 12  31  23  /  23  42  34  /  34  53  45  /  45  64  56  /  56  75  67  /  67  16  71  /  76  57  65  /  65  46  54  /  54  35  43  /  43  24  32  /  32  13  21  /  1  0  0  //
左手：1  ①  ①   /    5    ⑤    ⑤  / 1  ①  ①   /  4  ④  ④       … （对应）

c、琶音分解练习

右手：13  56  13  56  /  16  53  16  53  /  1  -  -  -  //
左手：1  ①  ①   ①   /   3   ①  ①   ①   /  1  ①  ①   ①   //

d、大三和弦、小三和弦，主、属七和弦分解连结练习

右手：5  7  2  4  /  5  7  2  4  /  5  4  2  7  /  5  4  2  7  /  1  -  -  -  //
左手： 5  ⑤  ⑤  ⑤  /  7  ⑤  ⑤  ⑤  /  2  ⑤  ⑤  ⑤  /  5  ⑤   ⑤  ⑤  /  1  ① ①  ①  //

e  和声小音阶练习

右手：6  7  1  2  /  3  4  #5  6  /  #5  4  3  2  /  1  7  6  -  //
左手： 6  ⑥  ⑥  ⑥  /   6  ⑥  ⑥  ⑥  /  3  ③  ③  ③  /   6  ⑥  ⑥  ⑥  //

f．半音阶练习

右手：1  #1  2  b2  /  3  4  #4  5  /  #5  6  #6  7  /  1  7  b 7  6  /  b 6  5  b 5  4  /  3  b 3  2  b 2  /  1  -  -  -  //

左手：1  #1  2  b2  /  3  4  #4  5  /  #5  6  #6  7  /  1  7  b 7  6  /  b 6  5  b 5  4  /  3  b 3  2  b 2  /  1  -  -  -  //

g、换指练习

换指练习对增强手指的弹跳力和帮助手指放松很有作用，作这种练习的目的，张黎明认为：主要是为演奏快速度曲子打好基础。培训时，左右手都可用换指奏法演奏。两手的弹奏要领是一样的。
要求触键的力量落在手指上，手臂和手背部分不要有什么辅助动作，也不要摇晃。弹奏时手指不可抬得太高，手指轻巧地在琴键上跳动；但要有力度（琴键要弹到底层），发出来的音不是发“飘”的感觉就对了。 
换指时要注意风箱的运用。手臂不要打拍子，手臂打拍子就会抖动风箱，使奏出来的音发"颤”。如果有这种现象，那就说明整个左手都因换指而晃动，造成风箱抖动。 

右手：  11  11  11  11  /  22  22  2 2  22  /  ….   /  22  22  2 2  22  /  11  11  11  11  //
左手：  1  ①  ①   ①   /    5    ⑤    ⑤   ⑤   /  ….   /   5    ⑤    ⑤   ⑤   /  1  ①  ①   ①   //

《解放区的天》是一首情绪欢快的歌曲，演奏时要表现解放区人民欢腾喜悦的心情。因此节奏需要轻快、活泼。其中一、三、七小节利用换指的奏法就能达到快速要求。如果不用换指奏法，在同一个音上用一个手指连续快速弹奏，容易使手指僵，奏出来的音也往往显得呆板不轻快、不流畅。

右手： 3332  3.2  /  113  5  /  3332  3.2  /  113  5  /  6.5  6.5  /  61  35  /  6665  66  /  561  13  /  2.3  51  /  653  5  /  6.1  2.1  /  20  3.2  /  10   22  /  5.6  13  /  216  /  1  -  //
左手：…………….

h、音程练习

作以下各种音程练习对弹奏和弦很有用处。音程的两个音要同时奏出，不能一先一后。特别是六度音程，手指扩展度大，注意不要僵硬。每一条练习可反复弹奏多次，尽量用“连结音” 弹奏。每一个音程要弹奏得连贯，不要用顿音弹奏。

右手（1）：3  4  5  6  /  7  1  2  3  /  4  3  2  1  /  7  6  5  4  /  3  -  -  -  //
右手（2）：1  2  3  4  /  5  6  7  1  /  2  1  7  6  /  5  4  3  2  /  1  -  -  -  //  

左手：1  -  -  -  /  1  -  -  -  /  5  -  -  -  /  5  -  -  -  /  1  -  -  -  //

四：手风琴谱例 

手风琴谱例 -  “花儿与少年”

这首曲子的第一行就是这首曲子的引子，也叫过门儿。在曲子最前方出现Rubato的意大利文字，称为“自由拍子”，也就是说：我们在演奏引子的时候，不必再那么严格地按照乐谱上的节奏去完成，我们可以根据自己的感觉，适当的把某些音加长或缩短。注意仅仅是适当的，如果谱子上的两拍，我们非要自由的发挥到五拍六拍，甚至更多。那么整个曲子就太自由了，自由到只剩下自由了。

在引子的第一小节，第三小节和第四小节，出现的这种小的音符，就是倚音。第二小节和第五小节都是三连音。倚音指的是：要快速的把它们弹完，而不占拍子。比如说：第一个音是拉米拉，这个拉米拉是不能计算在主音la的两拍之内的。需要快速的弹完。

 

“引子过后，出现了两小节的连接句。连接句上方出现的 modrato 的意思为中等速度。

从第三小节开始，进入了曲子的主部主题，我们可以简称它为 A段。A段前两行出现的主要节奏型有：双八，四十六，一拍，后十六，两拍。如果，您对这些拍子的组合还不太清楚的话，张黎明建议您先从左手练起。

这两行的左手非常的简单，主要用到的就是：小三和弦的三角贝斯。如果您对小三和弦的三角贝斯，也不太了解的话，那张黎明建议您去看张黎明手风琴培训以前的教程。

整个左手只有在倒数第二小节出现了一次 La La，Re Re 的小三.其他的,全都是La La Mi La 的三角贝斯。

左手单练以后，我们可以将右手旋律对位到左手的节拍中对好。对位是手风琴培训中的一项基本教学内容。对位以后，我们的谱子就成了左手的半拍对右手的半拍。要记住：这里，左手都是双八型，非常有规律。而右手，则是八分音符中有两个十六分音符。

这里我们要重点讲解一下：最后一小节的波音记号。波音是由主要音开始，向上或向下与相邻的音符之间快速波动的装饰音。注意：第一小节和第三小节上下的区别。我们可以看到向下的时候，波音记号中间会多一竖，我们称之为逆波音。那么向上的，我们就称之为顺波音。了解了波音记号以后，我们再来看乐谱。这个拉的波音就要弹成 La Xi La，并且要在半拍内弹完。

再来看A段后两行。左手除了特定的几处以外，其他全是三角贝斯，并且比前两行多了一个 Mi Mi Xi Mi 的三角贝斯。张黎明建议：还是练习好左手以后，将右手的旋律对位到左手的节奏上。

这里注意一下，其中的一处的第一拍的对位线，并没有对整齐，而是因为右手是小附点节奏型，而左手是双八节奏型，这样，当它俩产生对位的时候，右手小附点的第二个音自然会对到左手双八第二个音的后方，形成了一个后16的感觉。

双终止线出现的时，意味着A段的结束。因为有反复跳跃记号，所以我们需要把A段再弹一遍。

以上由张黎明编写。2019.5.15

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