失真
失真是电吉他培训中的一项重要技巧。
失真也是电吉他的演奏中,最著名的一种音色效果,英文Distortion(爆破音)metal(金属),或称rock。失真跟金属的区别,就是它的这个程度不同。加入了失真音色以后,两个手的配合,尤其是左手每根手指的配合就变成了重中之重,严谨要求干净。这是需要教师在培训时,一定要亲自辅导。
初学入门的可以购买一台2000元左右的10 - 15瓦的音箱,用音箱来练习失真,会让你对失真的音色,有一个概念,使你比较好地控制左右手。刚开始练习,需要轻轻演奏,仔细倾听。可以用金属,或rock音乐里面的五度和弦。
具体为:把食指放在四弦的二品,然后演奏五弦,四弦同时,声音很小,右手拨弦力度很小。然后,用右手的大力度拨弦。XX XX / XXX XX // 在第二小节弱拍的第一个音,使用大力度拨弦。
这样可以激发出琴弦震动被拾音器接收,会更充分的体现出吉他琴弦的共振与失真音色的配合。也可以在六弦上,弹奏四个半音,分别用各种力度的变化,如渐强渐弱等,让这四个音出现更丰富的声音的层次对比。
你如果想失真更猛一点,并不是说增益开得越大越好,增益开的越大的话,它的声音模糊度就越差了。有些不太好的效果器,你开大之后,各种声音就糊在一起,每根弦的声音都听不清楚。一个和弦弹下去就会一片糊的声音过来。所以增益度并不是越大越好,如果你觉得失真度不够大的话,Gain(增益)不是唯一解决的方法。一般采用的方法就是把效果器调好一些。你要想高真一些的话,基本上在60 – 80之间挑选。如果失真度不够,这时候,我们可以用过载来推一下。音箱上,如果觉得失真度不够大的话,先不用急着去调节它,我们在讲过载、模块时,再配合起来调节。所以,你在前面先调节的第一个音箱的时候,就摆到一个中间的一个失真度、过载度就够了。
失真技巧总结:
1、失真不够的时候,不要一个劲用增益去推。
2、可以用过载增强一下失真。
3、如果觉得还不够,可以配其他模块一起调节(课程里的失真专题会专门讲到)。
4、先把音箱的增益摆在一个比较中间的位置方,便之后的调节。
Memory是一首家喻户晓的乐曲。初级篇的原曲是由 8 / 12 拍三连音写成的,在这里我把它改编成了一首 4 / 4 拍的Funk乐曲。首次听到这首乐曲的Funk版是在很多年前的一张老唱片里,由菲律宾乐队演奏,编曲非常复杂,单转调就有7次。为便于琴友们学习这首乐曲,白羽将乐曲简化,直接从B调开始,中间离调至F调,再转回B调,最后结束在C大调,希望朋友们能够喜欢这首Funk版的乐曲。
伴奏吉他前16小节是单音的Funk,可用稍宽广点的弗兰格(Flanger)音色完成,技术上可用一点右手闷奏的方式来弹,但不能太重,要有跳跃感。
从第17小节起进入Funk的扫弦,节奏不太难,是非常熟悉的节奏型,注意切分的感觉,要弹出律动感来。第33、34小节十六分音符节奏,和弦要弹得连贯,一气呵成。
主音吉他乐曲较简单,可选用飘逸、宽广的失真音色Solo,注意其中的三连音与大三连音的节奏。
Funk裂音(Break)奏法
裂音是一种具有激昂表现力、色彩亢奋的技巧,一般用于表现重拍或切分音,用记号“B”表示。
裂音有三种奏法,第一种是将琴弦夹于拇指或Pick之间,将琴弦衔起,然后释放,使琴弦撞击指板,发出剧烈的效果音。第二种是放弃拨片,用右手食指钩起琴弦,然后释放琴弦,达到与前面同样的效果。同时可以配合右手拇指拍击低音弦,此奏法有点像Bas演奏中的Slap技巧。第三种是将右手拇指扣在弦内,这时的琴弦是被拇指从里向外按住的,利用拇指的力量,发出撞击效果,这一奏法适合于3、O弦低音区。在现代吉他技法中,Fuk裂音奏法往往还配合右手的民谣扫弦、扣弦打板技巧。
练习1夹于拇指Pick之间的Solo。
练习一:
221 61 221 61 / 221 61 221 6 / 6 5 b32 1 / 6 5 b32 1 /
练习二:
5666 666 12 56 / 5666 666 12 56 / 1202 022 56 23 / 1202 022 56 23 /
练习三:
56565656 56565656 12121212 12121212 / 235 561 3 - / 53535353 53535353 6 - / 321 6 - 1 / 56565656 56565656 6 - / 321 2 - - / 333 321 3 - - / 666 653 6 - / 353 535 2#42 424 / 321 6 - 1 / 01 653 321 6 / 6 13 3 - //
乐曲分析:
本曲主要以震音、裂音练习为主,可以用震音奏法弹,也可以放弃拨片直接上指弹。指弹时裂音的奏法可以更灵活一些,六线谱上方的“(B)”不要误以为是和弦,它是裂音奏法演奏符号
独奏二: 火舞
(146)(146)(146) (146)(725) (6146)(136) (6246) / (7247)(7247) (13)(62) 12 65 / (6146)(146)(146) (146)(6146) (6146)(6146)(6146)(6146) (6146)(6146)(6146) / (146)(146)(146) (146)(725) (6146)(136) (6246) / (7247)(7247) (13)(62) 12 65 / …….
6. 5 43 2 / 24 32 12 65 / 6 - - 6 / 6. 5 43 2 / 24 32 12 65 / 6 - - - / 5 54 7 24 / 6 54 7 24 / 3.2 11 11 16 / 2 - - - / 5 54 7 24 / 6 54 7 24 / 3.2 11 12 21 / 2 - - - /
0(6246) (6246) (6246) (6246)0 0 0 / 0(6246) (6246) (6246) (6246)0 0 0 / (5257) (5257) (5257) (5257) (5257) (5257) (5257) (5257) (5257) (5257) (5257) (5257) / (5257) (5257) (5257) (5257) (5257) (5257) (5257) (5257) (5257) (5257) (5257) (5257) / (5131) (5131) (5131) (5131) (5131) (5131) (5131) (5131) (5131) (5131) (5131) (5131) / (6246) (6246) (6246) (6246) (6246) (6246) (6246) (6246) (6246) (6246) (6246) (6246) //
《火舞》是一首经典的英文歌曲,描写了青年男女在篝火旁翩期起舞的欢快情绪。乐曲经常被改编成迪斯科舞曲形式,这里是由我改编的Funk演奏版本。
A段将原曲的Solo融入到Funk的节奏中,在弱音、重音交替的节奏中若隐若现,不太容易演奏,要求节奏要准确,旋律性的拨弦更要精确。
B段进入失真的Solo,乐曲没有难度,目的是为了配合Funk节奏,与其形成对比,成为一首完整的乐曲,对音色的要求依然是宽广、厚实、飘逸的失真音色。
在弹奏K.B的Solo时,Funk节奏的音量应适当控制,不要过大从而超越了主旋律,在乐队中若隐若现的Funk节奏是最能调动观众情绪的。
Funk的节奏到此告一段落,乐手应多听一些国外的Funk乐队演奏曲,并改编、组合一些Funk节奏Solo,如果能做到这些,那么你的吉他水平又会提升一个档次。
最后再为大家提供几首用哇音踏板演奏的Fumk乐曲,从中可以学到八度音在Funk中的应用以及怎样用哇音踏板制造Funk Solo与Rhythm以提高学习技术和情趣。
用哇音踏板制造Funk节奏
吉他大师白羽等都善于用哇音踏板来制造Funk节奏,营造现场气氛。
一般来说,将哇音踏板下踩时,音色变得尖锐;松开踏板时,音色变得圆润饱满,从而出现哇鸣的声音。此外,你也可以通过微妙变换踏板的上下位置来选择不同的音色。
自动哇音是提前预置好的效果,不用通过上下踩动踏板改变音乐,一般适用于快速的弹奏,防止脚踩踏板的速度跟不上去。
不管是弹奏主音还是弹奏Rhythm,两种效果器的应用范围都非常地广泛。
练习一:左手不按和弦,四指并拢,轻轻抚在琴弦上,右手下上扫弦,得到啡音的哑音效果,可与练习)形成一个完成的小段。
X X (f)X X X X (f)X X X (f)X X X / X X (f)X X X X (f)X X X (f)X X X / X X (f)X X X X (f)X X X (f)X X X / X X (f)X X X X (f)X X X (f)X X X /
练习二:带有八度音的练习,注意开头的地方是虚按的八度音与和弦。
X X X X X X (22)X X (11)(22) / X X X X X X (22)X X (11)(22) / X (724)X X (146)(257) X (724)X X (11)(22) / X (724)X X (146)(257) X (724)X X (11)(22) / 20 20 20 20 / (#51)(57)(46) 24 X X X X (11)(22) / (#51)(57)(46) 24 X X X X 561 / (#51)(57)(46) 24 (257)X X(257) X X X X / (2#461) - - - //
大家在演奏此练习曲时,白羽建议大家看一下 白羽 DVD 视频示范,注意里面的哇音——哇鸣的节奏,因为这是很难用文字表达出来的,并且还要注意里面的微分推弦。Funk的节奏与短小的Solo融为一体,是Funk音乐最常用的技术,也就是我们平常所说的节奏加花。
练习2 Voodoo child (slight return)
(X X X )0 / (X X X )(X X X )(X X X ) (X X X X )(X X X X )(X X X X )(X X X X ) (X X X X )(X X X X )(X X X X )(X X X X ) / / (X X X )(X X X )(X X X ) (X X X X )(X X X X )(X X X X )(X X X X ) (X X X X )(X X X X )(X X X X )(X X X X ) / (X X X )(X X X )(X X X ) (X X X )(X X X )(X X X ) (X X X )(X X X )(X X X ) (X X X X )(X X X X )(X X X X )(X X X X ) (X X X ) / (X X X )(X X X )(X X X ) (X X X )(X X X )(X X X ) (X X X X )(X X X X )(X X X X )(X X X X ) (X X X X )(X X X X )(X X X X )(X X X X ) //
3.2 72 55 6537 / 3.2 723 32 525 / 3.2 72 55 6537 / 3.2 723 32 535 / 3.2 72 55 6537 / 3.2 723 32 X35 / 3.2 72 55 6537 / 3.2 7 X 3 X 76 53 //
Rock Rollin
77 47 23 27 / 66 27 2 - / 03 36 53 23 / #16 0(3#524) (3#524)(25) (25)(25) / (25) (24)(#13) 66 (13)6 / (24)6 (#13)(24) (b35)(24) 16 / 66 (13)6 (13) 66 ……………
6 - 056 11 / 6 - 3 5 3 / 77 37 23 27 / 66 26 1 - / 03 36 53 2#1 / 63 16 0 0 / (135135)
Rock&Rollin'原曲只有前奏+Solo+尾奏,为了使其曲子更完整,编者根据其曲风又增加了两度Solo,其中B、C段运用了大量十六分音符、切分音,读者应多加练习。Blus音乐是一种比较即则的言东,希望朋友们能创造更好的Blues Solo
关于E7#9和弦:E7#9是Jim Hendrix常用的布鲁斯和弦,在乐队中不能与键盘类乐器同步使用,不然会发生和声上的相撞,只能在Bass、Drum、Guitar三件组合中使用,在吉他上也只是把9音放在高声部作为一个挂留音
冲浪音乐
冲浪音乐以Dick Dale为代表,主要使用Fender Stra吉他,并选择前拾音器上一档或上二档以及开大音量的Dual Showman音箱,同时加大回声混响效果(Cho Rev),通过厚拨片小海浪式的速拨。
让原声电吉他产生一种冲浪般的激情,这就是“冲浪音乐”。
冲浪
37 57 37 57 / 37 57 37 57 / 37 57 37 57 / 37 57 37 57 / (373573) 57 37 57 / (373573) 57 37 57 / (373573) 57 37 57 / (373573) 57 37 57 / 07 34 54 32 / 7 - - - / 07 34 54 32 / 3 - - - / 03 67 17 65 / 7 - - - / 03 67 17 65 / 3 - - - /
37 57 37 57 / 37 57 37 57 / 37 57 37 57 / 37 57 37 57 / (373573) 57 37 57 / (373573) 57 37 57 / (373573) 57 37 57 / (373573) 57 37 57 /
7 2 3 23 / 43 23 3 4 3 / 4 3 33 27 / 7 - - - / 2 5 6 56 / 26 56 0 7 6 / 7 6 56 54 / 4 - - - / ……….
03 67 17 65 / 3 - - - / (373573) - - - //
培训:021 - 56717111
微信:139 - 1717 - 7727
地址:虹口区溧阳路 1156弄 5号 (老洋房)
交通:地铁4(10)号线,海伦路站步行2分钟即可
本文由音乐人 白 羽 根据相关资料进行编辑 2019年8月31号
http://www.shjita.com/article20220406164046/aritcle868.html